¿Cómo te gustaría montar dentro de una caricatura de Mickey Mouse? Puedes hacerlo a bordo de Mickey and Minnies Runaway Railway, la innovadora atracción de Disneys Hollywood Studios, uno de los cuatro parques temáticos del complejo de Walt Disney World en Florida. Usando una variedad de técnicas de atracción, narración y diseño teatral (y una buena cantidad de polvo de duendes de Disney), los Imagineers han conjurado una experiencia de boleto electrónico tremendamente imaginativa y atractiva que se encuentra entre los aspectos más destacados del parque.
Introducción al paseo
No debería tener problemas para encontrar Mickey and Minnies Runaway Railway. Está ubicado dentro del ornamentado Teatro Chino que se encuentra en el centro del parque Studios y es su ícono. Los visitantes anteriores saben que el edificio solía albergar The Great Movie Ride, un amado paseo oscuro que se cerró en 2017 para dar paso a la atracción temática de Mickey, que se inauguró en 2020.
El teatro ayuda a establecer la historia. El público está invitado a asistir al estreno mundial del último cortometraje de dibujos animados de Mickey, Perfect Picnic. Después de atravesar el vestíbulo, pequeños grupos de invitados son conducidos a una de una serie de salas previas al espectáculo para que se paran y vean el largometraje animado. Todo comienza de manera bastante inocente con Mickey y su amada, Minnie Mouse, preparándose para embarcarse en un viaje al parque Runnamuck para un picnic relajado. Cargan el roadster de Mickeys y despegan, sin saber que Plutón está en el maletero del coche.
En el camino, se encuentran con el ingeniero Goofy al timón de un tren. El picnic perfecto se ve obstaculizado cuando, en la típica forma de dibujos animados, la calamidad descarrila todo y, literalmente, abre un agujero en la pantalla de los cines. El efecto se hace tan perfectamente que nos dejó rascándonos la cabeza con admiración e incredulidad.
Después de haber roto la pantalla, Goofy rompe la cuarta pared e invita a los miembros de la audiencia a subir a bordo de su tren. Los invitados caminan a través del agujero en la pantalla, que sirve como un portal al mundo de dibujos animados de Mickeys.
En la estación de carga, los huéspedes ingresan a los vehículos de paseo, que parecen ser vagones de tren en una vía. Desde su motor, Goofy habla con sus pasajeros y les anuncia que los conducirá en un relajante paseo por el parque. Mickey y Minnie conducen junto al tren en su convertible. Tal como Goody pregunta retóricamente: ¿Qué podría salir mal? (presagiando la inevitable catástrofe de la historia de la atracción del parque temático), Mickey activa una pista
Aquí es donde comienza la parte de la experiencia del ferrocarril fuera de control. Los vagones de ferrocarril se separan del motor y entre sí y avanzan a través de la atracción por sus propios caminos. Las escenas que siguen incluyen una excursión por el desierto pintado del Viejo Oeste, un paseo por un carnaval a mitad de camino, un retiro a un paraíso tropical, una inmersión bajo el agua y más.
Mientras tanto, Mickey y Minnie intentan desesperadamente salvar a los pasajeros del vagón de un posible desastre tras otro, que incluye un precipitado descenso por una cascada, un volcán en explosión y una siniestra y gigantesca máquina de estampar industrial que amenaza con destruir los vagones y sus invitados en una fábrica.
¿Por qué la acción avanza desde el salvaje oeste a los trópicos a un paisaje urbano urbano de la manera que quieras? La secuencia de eventos seguramente no sigue un flujo narrativo lógico. Pero ese es el punto. Los invitados han entrado en un universo alternativo animado donde las reglas de cohesión y realidad han sido arrojadas por la ventana.
Su estrafalaria lógica de dibujos animados, explica Kevin Rafferty, un veterano Imagineer de Disney y director creativo ejecutivo de la atracción. Olvídese de las leyes de la física. Es una sorpresa tras otra.
Las sorpresas llegan a un ritmo furioso, con todo tipo de detalles empaquetados en cada escena. Es prácticamente imposible asimilarlo todo durante un viaje. Y dado que los vehículos toman caminos únicos a través del edificio del espectáculo, los pasajeros verán diferentes elementos dependiendo de qué automóvil y en qué asiento se encuentren. Sus 10 libras de espectacularidad en una bolsa de cinco libras, es como Rafferty describe la acción frenética.
¿Podrías manejar Mickey and Minnies Runaway Railway?
Sí, la acción es frenética. Y sí, los pasajeros están a bordo de un ferrocarril fuera de control. Pero esta no es una atracción de gran emoción como The Twilight Zone Tower of Terror o incluso una de emoción moderada como el propio viaje en tren fugitivo de Magic Kingdoms, Big Thunder Mountain Railroad. No es nada como una montaña rusa. Los propios vehículos se mueven a un ritmo relativamente lento; Es la acción que tiene lugar alrededor de los vehículos que está frenética.
En la escala de viaje emocionante de 10 puntos de Travel-huh, donde 1 es debilucho y 10 es ay, le damos a Mickey and Minnies Runaway Railway un 1.5, principalmente por la caída de cascada simulada y la escena de la fábrica ligeramente amenazante (las cuales son realmente más tontas de dibujos animados que aterrador). De hecho, no existe un requisito de altura para la atracción. Si bien prácticamente cualquiera puede montar, los niños muy pequeños pueden encontrar la cacofonía un poco inquietante.
Detrás de la Magia
Para llevar a cabo el viaje de E-Ticket, los Imagineers incorporaron una serie de técnicas, algunas probadas y verdaderas, y otras más de vanguardia. Como cualquier buena atracción (y Mickey and Minnies Runaway Railway es una muy buena atracción), la tecnología y los trucos se desvanecen en gran medida en un segundo plano y permiten que la historia y la experiencia brillen. Pero hay una tecnología muy interesante en juego.
Por ejemplo, Runaway Railway utiliza vehículos de paseo sin rieles, una tendencia que aparece en varias atracciones recientes, como Star Wars: Rise of the Resistance. En lugar de seguir un curso establecido a lo largo de una pista, los vehículos se programan individualmente para moverse por las escenas. Cada vehículo puede moverse en cualquier dirección, acelerar o desacelerar, pivotar, moverse en tándem o independientemente de otros vehículos y realizar otras funciones. Ayudan a transmitir una sensación de vagones fuera de control que se desviaron del rumbo y se desplazan a toda velocidad, aunque a un ritmo bastante suave, al azar de una escena a otra. A través de sus movimientos idiosincrásicos, los vehículos expresivos se convierten en personajes por derecho propio. En una escena, por ejemplo, los autos ingresan al estudio de baile Daisy Ducks y proceden al vals y la conga al compás de la música.
Quizás la innovación más intrigante utilizada en la atracción sea el mapeo de proyección digital. La técnica, mediante la cual se proyectan medios estáticos y de video sobre superficies dimensionales, se ha utilizado durante varios años en parques y en otros lugares, principalmente para presentaciones nocturnas a gran escala. Disney ha cautivado a sus invitados con espectáculos que combinan el mapeo de proyección junto con pirotecnia, láseres y otros efectos para espectáculos que utilizan edificios como el Teatro Chino en Disneys Hollywood Studios y el Castillo de Cenicientas en Magic Kingdom como punto focal. El mapeo de proyección también se ha utilizado, con cierta moderación, en atracciones como Expedition Everest.
De todas las atracciones que he ayudado a dar vida a los parques de todo el mundo, es una declaración audaz, pero quiero decir que esta es mi favorita ". Kevin Rafferty, Imagineer
Creemos que Runaway Railway, sin embargo, marca la primera vez que el mapeo de proyección se ha utilizado en tal medida. Rafferty ha descrito el efecto como dos D y media, en el que las imágenes aparecen sin el uso de gafas 3D. La animación dibujada a mano se proyecta sobre superficies dimensionales que envuelven a los invitados en el mundo de los dibujos animados. Los sets masivos están bañados en 360 grados de animaciones exuberantes, lo cual es bastante espectacular. En una sorprendente exhibición de capacidades de mapeo de proyección, algunas de las salas se transforman completa (y mágicamente) de una escena a otra.
El sonido y la música juegan un papel importante en la atracción. El alegre tema musical, Nothing Can Stop Us Now, es un clásico instantáneo. Rafferty dice que todos los efectos de sonido fueron creados a mano en el estilo clásico de los cortos animados originales de Disney. Muchos de los efectos se grabaron utilizando equipos inventados por la leyenda del sonido pionera de los estudios, Jimmy Macdonald (quien también sucedió a Walt Disney como la voz de Mickey Mouse). El silbato de tres tonos utilizado para el tren de Runaway Railways es el silbato real utilizado en Steamboat Willie, la caricatura de debut de Mickeys 1928.
La atracción también utiliza pintura de luz negra, accesorios, iluminación teatral, niebla y una serie de otros elementos en la bolsa de trucos de los diseñadores de atracciones para ayudar a contar la historia. También se emplean versiones animatrónicas de Mickey, Minnie y otros, aunque el efecto del video 2-D que se proyecta hacia atrás en las caras 3-D de los personajes es un poco torpe y no suena del todo cierto.
¿Por qué Mickey se ve así?
El Mickey que aparece en la atracción no es exactamente el mismo ratón embajador que los visitantes pueden conocer en los parques. Su apariencia, así como la estética de todo el viaje, está inspirada en los cortos de dibujos animados de Mickey Mouse que Disney Television Animation ha estado transmitiendo durante algunos años. Los personajes de los Fab Five que aparecen en los cortos y la atracción se inspiran en el diseño de los estudios de finales de la década de 1920 y principios de la de 1930, con los distintivos ojos de pastel, pero demuestran una sensibilidad moderna.
Este es un Mickey atemporal. Disney avanza hacia el futuro, pero se basa en gran medida en el pasado, dice Jeff Kurtti, autor e historiador de Disney. Al igual que con las primeras caricaturas, los personajes se encuentran en muchas más situaciones de peligro y aventura. Pero también es un Mickey nuevo porque hay una irreverencia al respecto, agrega Kurtti.
Si no está familiarizado con los nuevos dibujos animados (o incluso si lo está), puede ver un ejemplo divertido de uno en el nuevo Mickey Shorts Theatre ubicado en el parque Studios, a la vuelta de la esquina de Runaway Railway. El teatro presenta Vacation Fun, que combina clips de la serie con temas de viajes con nuevas imágenes creadas para el corto.
Consejos para experimentar Mickey and Minnies Runaway Railway
La atracción de boletos electrónicos seguramente será muy popular, así que intente obtener reservas anticipadas Fastpass + para ella. Si no está familiarizado con el proceso, debe leer sobre el sitio web y la aplicación My Disney Experience.
Incluso si no puede obtener una reserva, Runaway Railway parece tener una gran capacidad, por lo que las líneas de espera nunca deben ser demasiado largas y deben moverse con relativa rapidez. Podrías vencer al menos a algunas de las multitudes alojándote en un hotel de Disney World y aprovechando las horas extra mágicas, antes o después del horario normal de funcionamiento.
Si se encuentra en una fila larga, considere descargar la aplicación Play Disney Parks en su teléfono móvil. Podrías pasar el tiempo desafiando a tus compañeros del parque con los paquetes especiales de trivia sobre Mickey y la pandilla que están inspirados en el
Rafferty, el Imagineer, ha trabajado en algunos proyectos de parques de Disney bastante embriagadores a lo largo de los años, incluidos Toy Story Mania, Test Track, MuppetVision 3D y Radiator Springs Racers. De todas las atracciones que he ayudado a dar vida a los parques de todo el mundo, es una declaración audaz, pero quiero decir que esta es mi favorita, dice.
Ciertamente una declaración audaz. Pero Runaway Railway es una atracción bastante atrevida y maravillosa.