Une attraction douce et joyeuse basée sur un film d'animation classique, The Little MermaidAriel's Undersea Adventure apporte un conte intemporel et une balade charmante dans les parcs Disney. Les petits enfants (et les adultes nostalgiques qui ont grandi lorsque le film est sorti pour la première fois) l'adoreront, et tout le monde appréciera sa fantaisie tout en s'émerveillant de ses personnages animés avancés.
- Échelle de frisson (0 = Wimpy !, 10 = Yikes !) : 2La seule scène sombre dans le repaire d'Ursula (qui est sombre au sens propre comme au sens figuré) est légèrement menaçante et peut effrayer les jeunes
- Type d'activité : Balade dans l'obscurité douce
- Lieu : Paradise Gardens Park à Disney California Adventure et Fantasyland au Magic Kingdom de Disney
- Exigence de hauteur: N'importe quelle hauteur
Notez qu'il existe une autre attraction, Voyage of The Little Mermaid, aux Disneys Hollywood Studios. La présentation théâtrale comprend des performances musicales avec des acteurs en direct et
Faites partie de ce monde
Au milieu de tout le battage médiatique et des attentes exagérées du parc, il pourrait être utile de dire ce que le manège de la Petite Sirène n'est pas. Contrairement à Toy Story Mania et à d'autres attractions high-tech géniales, il ne s'agit pas d'un tour de tir interactif. Il n'inclut pas non plus les lunettes 3D, les effets 4D, les plates-formes à base de mouvement, les véhicules à bras robotique de type Harry Potter, les sensations fortes à grande vitesse, les explosions à percussion ou l'une des autres astuces que les concepteurs ont intégrées à de nombreux -jour, attractions de haut niveau. Il s'agit cependant d'un manège sombre à l'ancienne et doux, du genre que Disney a mis au point et perfectionné avec des attractions telles que "c'est un petit monde" et Peter Pan's Flight.
Voici quelque chose d'autre que Mermaid n'est pas : ce n'est pas un trajet avec un billet électronique. Malgré son prix présumé de 100 millions de dollars (la souris garde toujours ses budgets de parc réels proches de son gilet jaune), ce qui en ferait l'une des attractions les plus coûteuses du parc, Mermaid est un trajet relativement modeste. Lors de l'événement d'ouverture officielle de Disney California Adventure, l'un des Imagineers qui a aidé à développer l'attraction l'a qualifié de tour de billet D+. Cela nous semble juste.
Cela ne veut pas dire que Mermaid n'intègre pas une technologie impressionnante pour aider à raconter son histoire. En fait, ses figures animatroniques représentent une évolution de nouvelle génération de la magie de la conception d'attractions. Les ressemblances très fluides de personnages tels qu'Ariel et la sorcière des mers Ursula, avec leurs multiples points d'articulation, sont loin de l'animation brute des oiseaux tiki, la première incursion de Disney dans l'animatronique.
Mais la technologie n'est pas étonnante, et l'attraction globale ne confère pas un facteur wow considérable. Non pas qu'il y ait quelque chose de mal à cela. La sirène ensoleillée et enchanteresse complète bien les manèges époustouflants des parcs Disney tels que Soarin Around the World et Splash Mountain.
La version speed-dating de La Petite Sirène
Dans la version californienne de l'attraction, la file d'attente est assez calme. Cependant, au royaume magique de Floride, le château du prince Erik offre un cadre plus dramatique, et la gamme comprend des écrans vidéo interactifs amusants qui invitent les invités à aider les crabes animés à trier les "choses" d'Ariel (et à passer le temps).
Le trajet lui-même est presque identique dans les deux parcs. Les passagers montent à bord de véhicules à demi-coquille aux couleurs vives qui font partie d'une piste Omnimover, le système de transport de Disney en perpétuel mouvement ressemblant à une chaîne de montage (utilisé dans le Manoir hanté et d'autres attractions) qui est idéal pour diriger les coureurs vers le point focal prévu de chaque scène. (Pas si idéal : chaque fois qu'un passager a des difficultés à monter à bord et que son véhicule est arrêté, toute la file s'arrête.) La première scène commence sur le rivage alors que Scuttle the seagull (exprimé dans le film original par le regretté grand Buddy Hackett) plante le décor. Les véhicules font alors face vers l'arrière et s'inclinent au fur et à mesure que les coureurs descendent, vous l'avez deviné sous la mer.
Les scènes qui suivent se déroulent comme un temps fort du film. Considérez-le comme la version speed-dating de La Petite Sirène. (Dépêchez-vous et embrassez déjà la fille !) Imprimées de manière indélébile dans notre conscience collective, les chansons populaires du film encadrent chaque tableau. Dans la grotte d'Ariel, la fille aux cheveux roux exprime ses désirs terrestres en chantant "Part of Your World".
En parlant de cheveux, Ethan Reed, animateur de spectacle principal chez Walt Disney Imagineering, a déclaré que son travail sur le personnage d'Ariel comprenait deux ans pour développer des moyens de faire onduler et couler ses cheveux dans le décor sous-marin. "C'est une grande partie de son caractère", note-t-il. "Nous devions bien faire les choses."
La scène suivante, sur l'air entraînant de "Under the Sea", est remplie de 128 personnages chantant et dansant. Le ton de célébration et l'ensemble expansif nous ont rappelé que c'est un petit monde. La fête est dirigée par le petit crabe, Sebastian. Reed dit que les Imagineers voulaient animer les yeux du crustacé et ont proposé un système de rétroprojection pour la minuscule créature. Sebastian a en fait deux projecteurs miniatures implantés dans sa tête.
Ursula Bops et Wiggles
Arborant un up 'do, Ariel saute sur "Under the Sea" et démontre des mouvements impressionnants. "Cette figurine d'Ariel a environ 35 fonctions différentes [par opposition aux claquements de bec rudimentaires affichés par les oiseaux tiki d'origine], et j'avais une gamme de mouvements que je pouvais programmer lorsque je l'animais", explique Reed. "Nous avons pu accéder à une palette d'actions plus large et incorporer des expressions plus subtiles."
La figure la plus impressionnante est la sorcière des mers gonflée, Ursula. Adaptant une technique "squash and stretch" introduite par les animateurs de Disney dans les années 1930 à l'animatronique dimensionnelle, le personnage de 7 pieds se tortille et se tortille dans son antre alors qu'elle chantonne sa chanson signature, "Poor Unfortunate Souls". L'ambiance devient sinistre ici, avec une lumière noire rendant momentanément la balade sombre autrement joyeuse vraiment sombre.
Dans les deux dernières scènes, Ariel obtient son homme et tout le monde célèbre la finale heureuse pour toujours. Avec un temps d'exécution raisonnablement généreux de 5 minutes et 30 secondes, Mermaid se sent néanmoins pressée, et la fin semble particulièrement marquée. L'attraction est essentiellement un livre rapportant la régurgitation du film. Les transitions entre les scènes, en particulier la dernière scène, ne semblent pas non plus avoir un flux naturel.
Mais on ne peut nier les chansons entraînantes et l'ambiance joyeuse de Mermaid. Il rejoint les rangs des manèges sombres de Disney et donne la parole à un film d'animation désormais classique et apprécié.