EUROPEFRANCEPARIS

Les 5 musées parisiens logés dans des bâtiments à couper le souffle

Intéressé par l'architecture? Ces musées parisiens offrent plus que des collections de classe mondiale : ils sont logés dans des bâtiments qui sont eux-mêmes des œuvres d'art.

Centre Georges Pompidou

Certainement l'un des bâtiments les plus insolites à être devenu un élément emblématique du paysage urbain parisien du XXe siècle, le Centre Georges Pompidou est une étape incontournable pour les amateurs d'architecture d'après-guerre.

Co-conçue par les architectes Renzo Piano et Richard Rogers, la structure désormais célèbre a été très controversée lors de son inauguration pour l'ouverture du centre culturel en 1977. Le journal français Le Figaro a même déclaré que « Paris a son propre monstre, tout comme celui de Lochness." Le bâtiment aux couleurs vives, conçu pour ressembler à une sorte de squelette avec du sang, de l'eau et d'autres fluides vitaux qui le traverse, a toujours ses détracteurs. Mais pour beaucoup, c'est un triomphe du design high-tech.

Piano et Rogers, désireux de créer un bâtiment qui ne ressemble à aucun autre au monde et qui deviendrait un véritable espace public de culture, de loisirs et de rassemblements, ont eu en tête une philosophie démocratique lorsqu'ils l'ont conçu. La caractéristique la plus frappante du bâtiment est probablement son espace ininterrompu d'étage en étage : il n'y a pas de structures porteuses placées entre les étages, qui sont entièrement flexibles et peuvent être facilement réorganisées ou divisées par les conservateurs pour des expositions ou des événements spéciaux.

Au lieu de prendre de la place à l'intérieur comme d'habitude, les structures porteuses sont placées à l'extérieur du bâtiment, un peu comme un exosquelette.

Il y a un code couleur élaboré partout : les tubes bleus indiquent la circulation de l'air ; le jaune représente l'électricité ; vert pour l'eau; et rouge pour les personnes circulantes (ascenseurs et escalators sont logés dans ces derniers tubes).

Quelque 15 000 tonnes d'acier et de verre ont été utilisées pour créer la structure gigantesque, désormais largement reconnue par les Parisiens comme le cœur et l'âme du centre de Paris. Il semblerait que la vision utopique des architectes ait été exceptionnellement réussie : le Centre Pompidou, ou "Beaubourg" comme on l'appelle localement, est un centre culturel, un musée et une bibliothèque publique qui est utilisé quotidiennement par des citoyens de tous horizons. C'est devenu un incontournable de la culture parisienne, et pas seulement pour les plus aisés.

Musée d'art moderne et vues panoramiques

Abritant le Musée national d'art moderne, avec des chefs-d'œuvre d'Henri Matisse, Paul Klee, Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, René Magritte, Niki de Saint-Phalle et d'innombrables autres artistes clés des XXe et XXIe siècles, la collection permanente constamment renouvelée est mondialement connue pour sa portée et son importance. Les espaces d'exposition aérés et lumineux vous permettent d'apprécier la structure unique du bâtiment tout en admirant les magnifiques œuvres d'art qu'il abrite, et ils offrent également des vues mémorables sur Paris.

Enfin, montez jusqu'au dernier étage des escaliers mécaniques (légèrement claustrophobes) pour prendre un café, un déjeuner ou un dîner au Georges, le restaurant sur le toit avec certaines des meilleures vues panoramiques de Paris. De là-haut, vous pouvez voir la plupart des autres bâtiments emblématiques de la ville, de la tour Eiffel et de la cathédrale Notre-Dame au Sacré-Cœur sur la butte de Montmartre.

Fondation Louis Vuitton

Travel-huh / Taylor McIntyre

Nouveau centre privé d'art contemporain à Paris qui a ouvert ses portes au public en 2014, la Fondation Louis Vuitton porte le nom de l'emblématique fabricant d'accessoires de luxe. Mais le design du célèbre architecte américain Frank Gehry, connu pour s'inspirer des formes organiques trouvées dans la nature, a déjà séduit un public parisien pas toujours d'abord passionné par l'expérimentation contemporaine.

Apparaissant presque comme s'il se penchait droit sur les vents du futur, le bâtiment saisissant, évoquant un navire en acier et en verre avec ses 12 voiles pliées vers l'extérieur, est construit à partir de 3 600 panneaux de verre individuels et de 19 000 panneaux de Ductal, une forme de béton armé . Il a un air futuriste, presque de l'ère spatiale, mais Gehry s'est également inspiré de l'utilisation élégante du verre dans les salles d'exposition de la Belle-Epoque comme le Grand Palais (voir plus bas).

En plus de l'interprétation futuriste du voilier, d'autres peuvent voir dans le bâtiment un coquillage blanchi et brillant, ou peut-être une série de vagues de verre se brisant en mer. Ce qui est sûr, c'est que ce nouvel ajout à la scène artistique contemporaine parisienne l'a rendue d'autant plus vivante, redynamisant une ville qui avait commencé à être perçue comme un peu guindée et démodée.

Les foules ont afflué pour les expositions à la Fondation, qui est située au bord du verdoyant Bois de Boulogne, l'un des plus grands parcs et espaces verts de Paris. A l'intérieur, les espaces d'exposition sont baignés de lumière, et l'agréable restaurant gastronomique, avec son poisson orange suspendu au plafond et également conçu par Gehry, constitue un cadre unique pour un déjeuner décontracté ou un dîner plus formel.

Musée du quai Branly

Autre nouveau venu dans la capitale française, ce vaste musée et centre culturel dédié aux arts et à la culture d'Asie, d'Afrique, d'Océanie et des Amériques possède l'une des nouvelles structures les plus époustouflantes de la ville.

Conçu par le célèbre architecte français Jean Nouvel et commandé par l'ancien président français Jacques Chirac, le musée du quai Branly a été construit pour accueillir quelque 300 000 œuvres d'art et autres objets provenant de dizaines de cultures. Debout sur pilotis et située sur cinq niveaux, la structure s'articule autour de plusieurs boîtes multicolores suspendues au-dessus de la façade principale en verre et en métal, créant des espaces d'exposition plus intimes dans la plus grande et plus ouverte. Pour accéder à l'espace d'exposition principal, les visiteurs sont conduits à travers des jardins intérieurs luxuriants, et les espaces et niches variés du musée ne sont dévoilés que par un processus d'exploration individuelle. Transparence et opacité s'entremêlent pour créer un sentiment concurrent d'ouverture et de secret, correspondant à la mission du musée d'initier les visiteurs à des pratiques artistiques et culturelles en dehors de l'Occident. Cela n'a pas été sans controverse, beaucoup ont accusé le musée de traiter les non-occidentaux comme « exotiques » et de glorifier l'ère du pouvoir colonial, mais le design est incontestablement intéressant et vaut le détour.

Le Mur Vert

Le Branly est également bien connu pour son énorme « mur vivant de verdure » qui est littéralement suspendu au-dessus du bâtiment, mesurant plus de 2 600 pieds carrés. Le mur a été conçu par le botaniste et chercheur Patrick Blanc et accueille 1 500 plantes de 150 espèces différentes, véritable écosystème vivant suspendu au-dessus d'un musée. Fougères, iris, fuchsias et saules sont parmi les verts.

Le restaurant panoramique sur le toit

Le restaurant sur le toit du Quai Branly, Les Ombres, a également été conçu par Jean Nouvel et offre une vue magnifique sur la ville, y compris la Tour Eiffel, qui est très proche. C'est un endroit idéal pour un dîner romantique dans la capitale.

Pour plus d'informations sur le musée et pour réserver des billets ou une table, consultez le site officiel.

Grand Palais

Celui-ci est ce que nous appellerions un "oldie mais un goodie". L'un des exemples les plus remarquables de l'architecture Belle-Epoque en Europe, le vaste espace d'exposition connu sous le nom de Grand Palais témoigne encore aujourd'hui de la grandeur du Paris du début du XXe siècle.

Avec ses élégantes verrières et ses fines ferronneries vert clair, le lieu a été inauguré juste à temps pour l'Exposition universelle de 1900 à Paris, symbolisant la transformation résolument moderne de la ville. Après des décennies d'abandon au milieu du 20e siècle, il a été entièrement rénové au début du 21e et est depuis devenu l'un des lieux les plus convoités de la ville pour les expositions temporaires, ainsi que la FIAC, la foire internationale d'art contemporain.

Si vous souhaitez en savoir plus sur la capitale française à la Belle Epoque, c'est une étape incontournable de votre itinéraire, parallèlement à une exploration des anciens grands magasins Printemps et Galeries Lafayette, qui abritent également des bâtiments à couper le souffle de l'époque.

Pour plus d'informations sur le Grand Palais, visitez le site officiel .

Institut du monde arabe : fusionner le design moderne et traditionnel

Last but not least, l'Institut du Monde Arabe (Institut du Monde Arabe) est l'un des bâtiments les plus beaux et les plus intéressants qui ornent le vieux Quartier Latin sur la rive gauche. Si ce quartier est connu pour être ancré dans la tradition d'antan, cet institut apporte de nouvelles perspectives et un sens du style interculturel audacieusement contemporain au quartier.

Situé au bord de la Seine, l'institut culturel dédié aux arts et traditions du Moyen-Orient et de la péninsule arabique a été co-conçu par Jean Nouvel (voir ses autres travaux sur le musée Branly ci-dessus). Sa superbe façade en verre et en métal, dotée de panneaux métalliques mobiles à motifs complexes qui évoquent les traditions en mosaïque de cultures telles que le Maroc et la Turquie, est l'une des plus distinctives et originales de la ville. Alors que les panneaux se déplacent lentement sur un écran derrière la vitre, l'œil perçoit de subtils changements de lumière et d'ombre qui font que la façade ressemble un peu à un mirage aqueux du désert à portée de main.

À l'intérieur, la lumière filtrée provenant de l'extérieur est destinée à évoquer les principes de conception traditionnels des styles architecturaux islamiques.

Le programme intéressant et constamment renouvelé d'expositions, de films et d'autres événements offre aux visiteurs un aperçu approfondi des traditions culturelles et artistiques du monde arabe, tandis que le salon de thé panoramique du 9e étage offre à la fois une pause relaxante de la routine urbaine, et des vues splendides sur la Seine et la ville au-delà. C'est définitivement une étape à considérer lorsque vous cherchez à sortir des sentiers battus à Paris.