Atelier des Lumières : une galerie d'art entièrement numérique
Culturespaces/E Spil
L'un des nouveaux musées les plus réussis à lancer à Paris a pris un pari important : plutôt que d'afficher des pièces originales dans des supports traditionnels comme des peintures, des sculptures ou des photographies, l'Atelier des Lumières fait revivre des œuvres d'art et des artistes existants grâce à des écrans multimédias numériques.
Si cela semble un peu fantaisiste, vous n'êtes pas le seul à le penser. Beaucoup s'attendaient à ce que les spectacles entièrement numériques dans l'espace récemment dévoilé soient décevants, surtout par rapport aux œuvres d'art et aux mouvements bien-aimés qu'ils visaient à redonner vie.
Mais des milliers de personnes ont fait la queue pour voir l'exposition inaugurale à l'Atelier, une exploration multisensorielle du peintre du début du XXe siècle Gustav Klimt, Egon Schiele et d'autres artistes du mouvement autrichien de « Sécession ». Les foules étaient tellement fascinées par le spectacle qu'il est revenu pour une édition plus limitée à l'automne 2019. Les visiteurs ne pouvaient pas se lasser de déambuler dans une pièce transformée en une sorte de tableau vivant, faisant entrer le monde de Klimt et Schiele dans le présenter de manière délicieuse et surprenante. Plus qu'une simple "recréation" des œuvres d'art les plus reconnues des artistes, l'exposition est un parcours thématique dont le but est de plonger les visiteurs dans la Vienne de Klimt ; il offre également un contexte crucial sur les sources classiques qui ont informé et inspiré les artistes de la Sécession.
Un deuxième grand spectacle, "Starry Night", rend hommage au travail du peintre néerlandais Vincent Van Gogh et s'est également avéré très populaire auprès des habitants et des visiteurs. L'œuvre visuelle et musicale a été conçue par la même équipe à l'origine du spectacle inaugural et se déroule jusqu'en janvier 2020.
En plus des spectacles importants et de longue date à l'Atelier, l'espace réserve des salles plus petites pour des expositions multimédias temporaires d'artistes contemporains.
La Fondation Louis Vuitton : un nouveau géant des arts modernes
Iwan Baan pour la Fondation Louis Vuitton
Lorsque ce nouveau centre d'art moderne et espace d'exposition ambitieux a été inauguré en 2014, il était difficile de savoir s'il fallait être plus enthousiasmé par les spectacles qui se déroulent à l'intérieur ou par le bâtiment lui-même. La Fondation Louis Vuitton a été conçue par l'architecte américain primé Frank Gehry, toujours inspiré par les formes natives du monde naturel. Le résultat est une façade grandiose qui ressemble pour beaucoup à un navire futuriste en verre et en acier avec des voiles battues par le vent, ou peut-être un mollusque extraterrestre quelconque.
Construite à partir de 3 600 panneaux de verre et de milliers d'autres de béton armé, la Fondation vaut sans doute le détour pour sa seule façade. Mais pour quiconque s'intéresse à l'art contemporain, passer quelques heures à l'intérieur est sans aucun doute quelque chose que nous recommandons.
Les salles d'exposition lumineuses et baignées de lumière accueillent une liste d'expositions importantes sur la création moderne et contemporaine, de la peinture à la photographie, au design et à la vidéo. Parallèlement, la Fondation détient une collection permanente d'environ 330 pièces de 120 artistes, organisée autour de quatre thèmes majeurs : Pop, Expressionniste, Contemplatif et Musique and Son. Ces pièces figurent régulièrement dans des expositions temporaires.
Des expositions temporaires récentes se sont concentrées sur le travail d'artistes et de designers tels que Jean-Michel Basquiat, Charlotte Perriand et Lauren Halsey. Une exposition parallèle sur les sources et l'inspiration de Frank Gehry pour la création du bâtiment a également été populaire auprès des visiteurs.
Nous vous recommandons de visiter la Fondation dans le cadre d'une excursion d'une journée dans le bois de Boulogne attenant, un vaste bois à la lisière de l'ouest parisien avec des sentiers pédestres, des lacs artificiels, des fontaines et des grottes. Le restaurant sur place du FLV, doté de sculptures de poissons orange vif également conçues par Gehry, est idéal pour une pause déjeuner ou même un dîner assis.
Fluctuart : un centre d'art urbain flottant sur la Seine
Avec l'aimable autorisation de Fluctuart
Le premier espace d'art flottant de Paris a ouvert ses portes à l'été 2019, après des années d'attente. Se présentant comme un « centre d'art urbain » et le premier au monde à être suspendu au-dessus d'un plan d'eau, Fluctuart se consacre principalement au street art, au graffiti, au hip-hop et à d'autres formes artistiques originaires de la culture urbaine mondiale. Il a attiré des troupeaux de jeunes Parisiens arty dans une partie de la ville qu'ils avaient presque abandonnée, près des Invalides et de l'avenue des Champs-Elysées.
Les expositions temporaires au milieu de trois étages sont généralement gratuites pour le public et se concentrent sur des artistes contemporains travaillant dans différents médias, notamment la musique, la photographie, l'art du graffiti, le cinéma et la vidéo.
Même si l'art de la rue n'est pas principalement à votre goût, une visite des lieux vaut la peine pour le cadre, et vous pouvez également prendre un verre sur place, un déjeuner décontracté ou un dîner au café. Perchez-vous sur le toit pour prendre un verre et admirez la vue sur la Seine, le parc des expositions du Grand Palais d'en face sur la terre ferme, la Tour Eiffel au loin et de nombreux autres monuments parisiens. Brunch du week-end, DJ sets en soirée et soirées dansantes complètent l'offre de Fluctuart.
Muse Yves Saint Laurent : pour les férus de mode
Michel Dufour/Getty Images
Intéressé par l'histoire de la mode, ou par la façon dont les créateurs les plus emblématiques du monde créent leurs collections et forment une identité visuelle ? Si tel est le cas, envisagez un voyage à la Muse Yves Saint Laurent, qui a ouvert ses portes en 2017. Soulignant le travail, la vie et l'héritage du créateur français qui a rendu le smoking pour femme à la mode et a brisé toutes sortes d'hypothèses sur les vêtements et l'identité personnelle, le musée a été récompensé pour ses expositions attrayantes et magnifiquement organisées.
Elle est hébergée à la Fondation Pierre Berg-Yves Saint Laurent, dans l'ancien emplacement de l'atelier de haute couture "YSL".
Les expositions temporaires du musée se concentrent sur différentes périodes et thèmes de l'œuvre de Saint Laurent. Des vêtements complets, des accessoires, des croquis, des dessins et de la correspondance brossent un tableau complet des contributions durables du créateur au style depuis des décennies. Des robes Mondrian emblématiques d'YSL aux smokings pour femmes "Le Smoking", des sahariennes aux trenchs élégants, les pièces importantes de la collection retracent l'influence du créateur non seulement sur la mode mais sur la culture au sens large.
Pendant ce temps, les pièces qui s'inspirent des vêtements traditionnels et des styles de cultures, y compris l'Espagne, l'Inde, le Maroc et la Chine, sont un autre objectif des spectacles individuels. Parallèlement, un "cabinet technique" dévoile comment YSL a sourcé et utilisé divers matériaux pour sa création, notamment des cuirs, des paillettes et des plumes.
Citco : un musée économique interactif
Avec l'aimable autorisation des architectes Dangles
Se présentant comme le premier musée d'Europe consacré à l'économie et à l'histoire économique, Citco (abréviation de Cit de l'Economie et de la Monnaie) s'articule autour d'une exposition permanente interactive et pédagogique. Il a été commandé par la Banque de France dans le but de mieux éduquer les citoyens et les visiteurs à la fois sur l'économie actuelle et sur les grands courants de l'histoire économique. Le musée est installé dans l'Hôtel Gaillard, un bâtiment néogothique classé datant du XIXe siècle. Elle servait autrefois de succursale à la Banque de France.
À l'intérieur, cependant, l'ambiance est résolument contemporaine. Même si ce n'est pas nécessairement pour tout le monde, l'exposition permanente peut offrir aux jeunes voyageurs et aux adultes un regard stimulant et éducatif sur la façon dont l'économie façonne notre vie quotidienne. Explorez des écrans interactifs et des jeux multimédias qui racontent l'histoire des krachs et des booms économiques, ou expliquez le fonctionnement du marché boursier mondial. La collection du musée de pièces de monnaie européennes rares, de billets, d'imprimantes à billets, de livres, d'estampes et d'autres objets liés au développement économique et à l'industrie valent également le détour. Les visiteurs peuvent même imprimer des factures avec leur visage imprimé dessus.
Le Centquatre (104) : un espace d'exposition communautaire
Travel-huh / Léopoldine Bauer
Bien que cet espace d'exposition et de performance populaire et centré sur la communauté soit un peu moins récent, il a ouvert ses portes en 2008, il mérite une nouvelle attention en tant que l'un des nouveaux centres de création contemporaine de la capitale.
Les touristes s'y aventurent rarement, mais devraient le faire. Situé dans un coin plutôt reculé et résidentiel du nord-est de Paris, le Centquatre (104) est un espace multifonctionnel dédié aux arts, à la culture et à la communauté. S'étendant sur près de 420 000 pieds carrés, le 104 se trouve sur le site rénové qui servait autrefois de morgue de la ville, puis d'abattoir.
Si cela vous semble moins qu'attirant, ne laissez pas l'histoire de l'endroit vous nuire. Les studios d'art, les expositions et les espaces de performance proposent un programme complet d'"événements" intrigants, des installations grandeur nature aux spectacles de sculpture, de danse et de photographie. Vous pouvez également parcourir les créations artisanales dans les boutiques sur place, manger de délicieuses pizzas sur un chariot dans la cour aérée ou vous percher dans le café pour une pause après avoir profité d'une exposition ou d'un spectacle. Enfin, les voyageurs accompagnés de jeunes membres de la famille seront intéressés de savoir qu'il s'agit d'un espace adapté aux enfants : il dispose d'une aire de jeux divertissante et d'espaces interactifs pour les enfants.